طراحی گرافیک بسیاری از برنامه ها و بیشتر هنرمندان برجسته
در اصل، طراحی گرافیکی:
هنر یا مهارت ترکیب متن و تصاویر در تبلیغات، مجلات و یا کتاب ها.
همچنین به عنوان ارتباط تصویری، طراحی ارتباطی و طراحی تجاری شناخته شده است، طراحی گرافیک مدرن در اوایل قرن بیستم میلادی آغاز شد. سنگ قرمز 1936 نشانگر برای لندن زیرزمینی ساخته شده است، به عنوان شاهکار عصر مدرن در نظر گرفته شده است. از یک متن مخصوص ادوارد جانستون برای این پروژه برای توسعه استفاده شده است و امروز هم استفاده می شود.
مدرن طراحی مدرن Bauhaus آلمان در اواسط قرن بیستم، هنر را به سطح بعدی تبدیل کرد و بنیان قویی برای طراحان گرافیک امروز ایجاد کرد .
و البته طراحان مانند پل رند، سائول باس، آدریان فریتیگر، میلتون گلاسر، آلن فلچر، ابرام بازی، هرب لوبلین، نویل برودی، دیوید کارسون و پیتر ساویل، طراحی گرافیکی را به سطح کاملا جدیدی انجام دادند. طراحی گرافیک در حال حاضر نقش مهمی در تجارت، فرهنگ پاپ و بسیاری از جنبه های جامعه مدرن دارد.
برنامه های طراحی گرافیک
به اطراف نگاه کن طراحی گرافیک در همه جا، از بسته بندی های روی آب نبات تا آرم در فنجان قهوه مورد علاقه شما. در حقیقت، شما هر روز صدها نمونه از طراحی گرافیکی را می بینید و اغلب اوقات آن را درک نمی کنید.
طراحی گرافیک می تواند بسیاری از توابع را خدمت کند. فقط چند مورد از طراحی های گرافیکی عبارتند از:
- نشانه
- هویت سازمانی / نام تجاری
- بسته بندی (از بطری های آب به لوازم)
- مواد چاپی (کتاب ها، آگهی ها، مجلات، روزنامه ها)
- هنر آنلاین (آگهی ها، وبلاگ ها، وب سایت ها)
- آلبوم را پوشش می دهد
- عناوین و گرافیک های فیلم و تلویزیون
- طرح های تی شرت و لباس
- کارت تبریک
طرحها می توانند ساده و یا مختل شوند
در برخی موارد، از قبیل طراحی نشانه، طراحی گرافیک باید روش های بسیار واضح و آسان برای انتقال اطلاعات ارائه دهد.
نقشه مترو نیویورک شهر نمونه ی اصلی این است. این طراحی چیزی پیچیده را آسان می کند، و آن را آسان می کند به حرکت و رسیدن به مقصد خود. اگر طراحی بیش از حد پیچیده یا هنری بود، عملکرد نقشه را مختل می کرد، و آن را بی فایده می ساخت.
در موارد دیگر، طراحی می تواند در جهت مخالف قرار گیرد. این می تواند jarring، سخت به خواندن و یا ایجاد یک بیانیه است که طول می کشد برای درک. این اغلب در آثار هنری بر روی جلد آلبوم، و همچنین طرح های پوستر، کارت تبریک و سایر اشکال طراحان ناخوشایند دیده می شود.
طراحی در دنیای دیجیتال
طراحی گرافیک و طراحی وب به صورت روزافزونی به دست می آید. مجلات باید حضور آنلاین داشته باشند، و همچنین روزنامه ها، فروشگاه های مواد غذایی، بیمارستان ها و دیگر انواع کسب و کار و موسسات را داشته باشند. بنابراین، طراحان گرافیک باید ایجاد و حفظ یک نگاه سازگار و احساس در بسیاری از رشته ها. اغلب، طراحی دیجیتال هدایت چگونگی ایجاد و اجرای سایر هویت ها را می دهد.
طراحی گرافیک فقط به خاطر زیبا یا زیبا نیست. این بخش مهمی از تجارت و زندگی است.
پنج طراحان گرافیک قابل توجه
طراحی گرافیک بدون اشاره به برخی از بزرگان صنعت غیرممکن است. در حالی که صدها نفر از طراحان با استعداد در طول زمان وجود دارد، پنج نفر زیر، کار ایجاد کردند که صنعت را تعریف می کند.
سائول باس
اگر تا به حال فیلم نیکچک را دیده اید، به احتمال زیاد شما مهارت طراحی Saul Bass را می دانید. کار او در شمال توسط شمال غربی و روان شناسی واقعا فوق العاده بود، همانطور که کارهای دیگر برای کارگردانان از جمله بیلی وایلدر، استنلی کوبریک و اتو پریمینگر بود. باس همچنین مسئول برخی از معروف ترین آرم ها در تاریخچه ی برند، از جمله Bell System، AT & T، Continental Airlines و United Airlines است.
پل رند
پل رند (به انگلیسی: Paul Rosenbaum)، یکی از قدرتمندترین و مشهورترین کارهای خود در لوگوی آی بی ام بود. شاید معروف ترین داستان در مورد آن در اطراف مرحوم استیو جابز و شرکت NeXT او متولد شده است. جابز به رند نزدیک شد و از یک لوگو درخواست کرد تا او را با گزینه های مختلف آماده کند. رند گفت: "نه، من مشکل شما را حل خواهم کرد و به من خواهد پرداخت.
شما مجبور نیستید از این راه حل استفاده کنید. اگر گزینه ها را می خواهید، با افراد دیگر صحبت کنید. »جابز با افراد دیگر صحبت نمی کرد و برای کار خود رند 100،000 دلار پرداخت.
میلتون گلاسر
Glaser مشهور است که برای دو قطعه نمادین طراحی گرافیکی - لوگو I ❤ NY و پوستر رومیزی باب دیلان که او در سال 1966 برای آلبوم Greatest Hits Dylan انجام داد. در سال 2009، گلاسر توسط مدرک ملی توسط رئیس جمهور باراک اوباما اهدا شد. کار Glaser به نفوذ طراحان تا امروز ادامه دارد.
آلن فلچر
Fletcher به عنوان یکی از شرکای بنیانگذار پنتاگرم، نه تنها یکی از بزرگترین طراحان نسل او، بلکه هر نسلی است. کار او چندین دهه است و تمرین در سادگی، تفکر هوشمندانه و نامتناسب است. کار او در موزه ویتنام و آلبرت لندن، که موزه هنر و طراحی پیشرو در جهان است، امروز به نظر می رسد همانطور که در سال 1989 هنگامی که اولین بار آن را ایجاد کرد، به نظر می رسد.
هربل لوبلین
اگر نام به نظر می رسد آشنا، شما تقریبا قطعا از فونت Lubalin در برخی از نقطه در حرفه خود استفاده کنید. هرب لوبلین یک طراح و استاد استثنایی بود که فونت های زیادی را ایجاد کرد که هنوز هم امروز به طور گسترده ای مورد استفاده قرار می گیرد. آثار فونت او شامل ITC Avant Garde، Graph Lubalin و ITC Serif Gothic است. لوگوی او برای مجله مادر و کودک شاهکار است.